Von einem modernen Hip-Hop-Meisterwerk bis hin zu Kanadas größtem Export seit Maplesirup über UK Dancehall-Gime-Funk ist hier unsere Auswahl der drei Alben, die diesen Monat ein großes Jubiläum feiern.
WERBUNGJeden Monat 2025 unternimmt die The European Circle -Kultur eine Reise in die Vergangenheit und hat ein Trio von Alben, die einen großen Meilenstein feiern.
Dies sind die drei Aufzeichnungen, die Sie (wieder) entdecken sollten, wenn sie im März 10, 20 und 30 Jahre alt sind.
1025 1025: Kendrick Lamar – um einen Schmetterling zu pimpieren
Erscheinungsdatum: 15. März 2015
Kurz gesagt: Es ist vierzehn Jahre her, seit der in Compton geborene Kendrick Lamar sein Debütalbum fallen ließ, und die Musikszene war seitdem nicht mehr so. Letztes Jahr war eine Weihe für den Künstler, der einer der einflussreichsten Rapper aller Zeiten geworden ist. Von der Drake-Zerstörer-Schlacht, der Siegesrunde, die ‚GNX‘ war, bis zu diesem Jahr mit seinem Grammy-Sweep und der Super Bowl-Halbzeitshow ist klar, dass niemand Hip-Hops Dichter-Laureate entthronen kann. Vor all dem war K.Dots drittes Album ‚to Pimp a Butterfly‘. Niemand hätte genau vorhersagen können, inwieweit seine Anstrengung von 2015 nicht nur sein früheres Meisterwerk des Geschichtenerzählens, „Good Kid, Maad City“, übertreffen würde, sondern ihn als die markanteste Generationsstimme seiner Zeit einlädt. Keine Übertreibung.
Warum ist es unsere Wahl: Was kann darüber gesagt werden, dass es noch nicht ausgiebig schwärmt wurde? Nicht viel, außer zu sagen, dass ein Album ab und zu ein Album anfühlt, das gleichzeitig einen Spiegel zur Kultur hält und ihn definiert. Das Album ist dringend, lyrisch geschickt, extrem ausgeführt, zeitnah und zeitlos – ein wahrer Meilenstein im Hip -Hop neben ‚Madvillainy‘, ‚Illmatic‘ und ‚The Miseducation of Lauryn Hill‘. By fusing hip-hop, R&B, jazz, funk and spoken word, Lamar constructed a politically charged opus that is both hopeful and enraged, as evidenced by two of the album’s standout tracks: the Grammy-winning ‚Alright‘, a modern-day ‚What’s Going On‘ that became the unifying anthem of the #BlackLivesMatter movement, and ‚The Blacker The Berry‘, a track dripping with righteous Wut, der das Konzept der Schwärze befragt und feiert, um die schwarze amerikanische Erfahrung besser zu kommentieren. Es ist ein unverschämtes, berauschendes Album, nicht nur wegen seiner Themen, die historische und psychologische Unterdrückung – sowie verankerten Rassismus mit dem amerikanischen System erforschen – sondern auch aufgrund seines musikalisch reichen Make -ups. ‚To Pimp a Butterfly‘ enthüllt nicht alle Schichten auf einmal und macht es zu einem Album, das belohnt, dass es 10 Jahre seit seiner Veröffentlichung hört. Viele halten es für Lamars besten; Sicher ist, dass es ein starker Anwärter auf das größte Album des 21. Jahrhunderts ist, wenn wir sein erstes Jahrzehnt feiern. Würden Sie sich das ansehen – es stellt sich heraus, dass es immer noch viel zu sagen gibt.
Schlüsselfaktor: ‚King Kunta‘, ‚u‘, ‚in Ordnung‘, ‚Hood Politics‘, ‚The Black the Berry‘, ‚I‘.
Herausragende Lyrik: “Ich bin schwarz wie der Mond, Erbe eines kleinen Dorfes / Verzeihung meiner Residenz / kam vom Boden der Menschheit / meine Haare ist Windel, mein Schwanz ist groß, meine Nase ist rund und breit / du hasst mich, nicht wahr? / Du hasst mein Volk, dein Plan ist es, meine Kultur zu kündigen / du hast das böse oder ich möchte, dass du erkennen, dass ich ein stolzer Affe bin / du meine Wahrnehmung zerstören, aber den Stil nicht von mir nehmen kann / und das ist mehr als das Geständnis / Ich meine, ich könnte den Knopf drücken, damit du mein Diskretion kennst / Ich bin in meine Gefühle gefangen. Nigga.”(‚Die schwärzere der Beere‘)
Ebenfalls 10 im März 2025: Sufjan Stevens “ Carrie & Lowell ‚, eines der herrlichsten und herzzerreißendsten Alben des amerikanischen Musiker; „Manchmal sitze ich und denke und manchmal sitze ich einfach“, das hervorragende Debüt von Courtney Barnett; Laura Marlings ‚Kurzfilm‘; Kanadische Post-Rockers Godspeed Sie! Die fünfte Platte des Black Emperor ‚Asunder, Sweet und andere Not‘. März 2015 war ein guter Monat für Musik.
2025 2025 werden: Mia – Arular
Erscheinungsdatum: 22. März 2005
Kurz gesagt: Vor 20 Jahren entdeckten die Hörer die Klänge von Mathangi „Maya“ Arupagasam alias: Mia, der britische Rapper und Sänger tamilischer Herkunft. Ihr Debütalbum kombinierte Dancehall-Grooves, Hip-Hop-Brash und eine kräftige Dosis Raga, Weltmusik und Punk-Spirit und war eine echte Absichtserklärung. Ihr unterirdischer und nicht klassifizierbarer Klang entstand endlich, und Sie hatten noch nie so etwas gehört.
Warum es unsere Wahl ist: Wahrscheinlich wissen Sie, dass Sie mindestens ein Lied von Mia: Ihr von 2008 von Grammy nominierter Hit ‚Paper Planes‘, das im Oscar-Preisträger vorgestellt wurde Slumdog Millionaire. Bevor das jedoch das Lo-Fi ‚Arular‘ kam, ein rohes Debüt, bei dem seine Zuhörer zu politischen Liedern tanzen wollten. In der Tat sind Konflikte und Revolution überall in ‚Arular‘ – der Titel ist ein Hinweis, da er sich auf den politischen Codenamen bezieht, den ihr Vater während seiner Beteiligung an den militanten Gruppen von Sri Lanka Tamil verwendet hat. Zu den herausragenden Tracks gehören die sexuell belastete „Bucky Done Waffe“, die Berichten zufolge von ihren Erfahrungen mit dem Bürgerkrieg in Sri Lanka beeinflusst wurde. Die Downtempo -Dschungelgeräusche von ‚Sunshowers‘, die sich mit dem Thema der Waffenkultur befasst und die MTV dazu veranlasste, seine Geräusche von Schüssen zu zensieren (der Tod von Ironie, Damen und Herren); und ‚Galang‘, ein Dancehall -Banger, der viele sexuelle Anspielungen und Verweise auf Unkraut enthält, sowie nickt auf die „Londoner Berufung“ des Clashs. Es mag zwar abrasiv und musikalisch Streuung klingen, aber dieses Album hat etwas süchtig machendes und Wunderbares. Mia hat ihren Sound vielleicht mit selbstbewussteren Bemühungen wie ‚Kala‘ (2007) und ‚Mantangi‘ (2013) verfeinert, aber ‚Arular‘ bleibt ein faszinierendes Debütalbum, das es wert ist, noch einmal zu überdenken.
Schlüsselspuren: ‚Pull the People‘, ‚Bucky Done Waffe‘, ‚Feuer Feuer‘, Sonnenhows ‚,‘ Galang ‚.
Herausragende Lyrik: „Sie sagen, dass Flüsse rennen werden / Arbeit wird dich retten / beten und du wirst dir einen Schwanz durchziehen / lutschen. (‚Galang‘)
Ebenfalls 20 im März 2025: UK Indie Rocker Kaiser Chiefs ‚Debüt‘ Beschäftigung ‚, das so ziemlich alle ihre Hits abgesehen von‘ Ruby ‚enthält. Jack Johnsons bestes Album „Between Dreams“ mit den erhebenden Hits „Better Together“, „Good People“ und „Sitzen, Warten, Wünschen“.
3025 werden 3025: Céline Dion – D’Eux
Erscheinungsdatum: 30. März 1995
WERBUNGKurz gesagt: Wer sagte, 13 hätten Pech? Es war sicherlich nicht für Queen Céline, dessen dreizehntes Studioalbum ‚D’Ex‘ bis heute ihr größtes bleibt. Mainly written and produced by French singer-songwriter Jean-Jacques Goldman, the album includes hits like ‚J’irai où tu iras‘, ‚Pour que tu m’aimes encore‘, ‚Je sais pas‘ and ‚Vole‘ – the latter three later recorded in English as ‚If That’s What It Takes‘, ‚I Don’t Know‘ and ‚Fly‘ on Dion’s next album, 1996’s Grammy-winning ‚Falling Into Du‘. Die meisten anglophonen Zuhörer werden diese Aufzeichnung kennen, aber so gut es auch ist, die französische Sprache ‚d’ex‘ ist ein überlegenes Tier. Es trug prosaisch mit dem Titel „The French Album“ in den USA (Spott und Eyeroll alles, was Sie wollen, sie haben danach gefragt) und es wurde das meistverkaufte französischsprachige Album-sowie das meistverkaufte nicht-englischsprachige Album einer Künstlerin aller Zeiten.
Warum es unsere Wahl ist: Wir könnten lyrisch darüber wachsen, wie schön dieses Album ist, wie es zu Recht an der Spitze der französischen Charts für 44 Wochen blieb oder wie Céline die kommerziell erfolgreichste Phase ihrer Karriere in den 90er Jahren fachmännisch navigierte-ein Jahrzehnt, in dem sie sowohl Whitney Houstton als auch Mariah Carey aussagte. Stattdessen ist hier eine Frage: Haben Sie sich jemals das Lied „Pour Que Tu M’aimes Encore“ angehört und in einem Moment der rücksichtslosen Hingabe von Herzschmerz und zu viel Wein, die Sie vergessen ließen, dass Sie die singende Stimme eines verzauberten Plimsolls haben, wie Sie die Texte des Songs herausgeschnitten haben, als ob Ihr Liebesleben abhängig war? Nun, du solltest. Vorzugsweise gipfelt auf den Knien, wobei Ihre geballten Fäuste ausgestreckte Arme werden. Hat es jemals eine seelenfestigere Liebeserklärung gegeben? Nein, es hat nicht und keine Protestschreie zitieren Whitneys „Ich werde immer dich lieben“, Stevies „signiert, versiegelt, geliefert Ich bin dein“ oder Percys „Wenn ein Mann eine Frau liebt“ zählt. Auf der Sogs -Skala rangieren sie alle hoch, aber die Krone bleibt Céline. Und wenn Sie von John Legend über den Maudlin „alle von mir“ nachdachten, müssen Sie einen langen, harten Blick in den Spiegel werfen und einige Dinge überdenken, Sonnenschein.
Schlüsselspuren: ‚Pour Que Tu M’aimes Encore‘, ‚Je Sais Pas‘, ‚Les Derniers Seront Les Premiers‘, ‚J’irai où tu iras‘.
Herausragende Lyrik: “J’irai chercher ton cœur si tu l’EMportes ailleurs / même si dans tes danses d’Aumres dansent tes heures / j’irai chercher ton âme dans les filde dans les flammes / je. ““ (‚Pour Que Tu M’aimes Encore‘)
WERBUNGAuch im März 2025 (Radioheads zweites Album „The Bends“, ein bedeutender Schritt von ‚Pablo Honey‘, und ein sicheres Zeichen dafür, dass das Oxford -Quintett viel mehr gab als ihr Hit ‚Creep‘; Joan Osbornes Debüt „Relish“ mit ihrem größten Hit „einen von uns“; Ex-Wu-Tang-Mitglied ol ‚Dirty Bastards Hardcore Hip-Hop-Debüt‘ Rückkehr zu den 36 Chambers: The Dirty Version ‚.
Viel Spaß beim Hören und fangen Sie im nächsten Monat!
