Albumjubiläen – Januar 2025: Björk, M83, The Roots

Von einer rohen Zerlegung von Herzschmerz über jazzige Hip-Hop-Sounds bis hin zu einem französischen Elektro-Juwel, das Sie an seltsame Orte entführt, finden Sie hier unsere Auswahl der drei Alben, die diesen Monat ein großes Jubiläum feiern.

Jeden Monat im Jahr 2025 unternimmt The European Circle Culture eine Reise in die Vergangenheit und wählt handverlesen drei Alben aus, die einen wichtigen Meilenstein feiern.

Dies sind die drei Rekorde, die Sie (wieder)entdecken sollten, da sie diesen Januar 10, 20 und 30 Jahre alt werden.

Im Jahr 2025 wird Björk – Vulnicura 10 Jahre alt

Erscheinungsdatum: 20. Januar 2015

Kurz gesagt: 2025 wird ein arbeitsreiches Jahr für den gefeierten isländischen Musiker. Gleich zwei von Björks Alben feiern dieses Jahr einen großen Meilenstein: Ihr zweites Album „Post“ feiert im Juni seinen 30. Geburtstag, während ihr achtes Album „Vulnicura“ diesen Monat zehn Jahre alt wird. Es ist wohl eine ihrer emotional intensivsten Platten und wird oft als ihr Trennungsalbum bezeichnet, da die Singer-Songwriterin auf dieser LP ihre Scheidung mit dem Künstler Matthew Barney aufzeichnete.

Warum es unsere Wahl ist: Jeder, der Herzschmerz durchgemacht hat, kann bestätigen, dass es nicht schön ist. Heilung ist nie einfach und kein schneller Prozess. Doch in Björks Händen kann sentimentaler Kummer schön sein. „Vulnicura“ konzentriert sich weniger auf Elektronik als vielmehr auf Streicher und markiert ihre erste Zusammenarbeit mit dem Avantgarde-Plattenproduzenten Arca. Es enthält einige ihrer herzzerreißendsten Songs. Textlich sind sie direkter als je zuvor, da jeder Song das Gefühl hat, als würde sie ihre Liebe auf die Probe stellen. Björk navigiert den Zuhörer durch ihre Ängste und den rauen Bewusstseinsstrom und entblößt sich wie eine offene Wunde. (Die Tatsache, dass auf dem Albumcover der Sänger mit einer klaffenden Brustwunde zu sehen ist, sollte Ihnen sagen, wo wir uns befinden.) Klingt nach viel? Zugegebenermaßen ist „Vulnicura“ nicht so sofort zugänglich wie einige ihrer frühen Werke. Dieses kathartische Album ist jedoch die Mühe wert und stellt eine Rückkehr zur Form nach dem herausfordernden „Biophilia“ von 2011 dar, das sich eher wie ein überintellektualisiertes Kunstprojekt denn wie ein Album im traditionellen Sinne des Begriffs anfühlte. „Vulnicura“ mag anspruchsvoll sein, aber es ist eine lohnende Sinnesreise.

Schlüsseltitel: „Stonemilker“, „History of Touches“, „Black Lake“, „Quicksand“.

Herausragender Text: „Habe ich dich zu sehr geliebt? / Hingabe hat mich gebrochen.“ („Schwarzer See“)

Ebenfalls im Januar 2025 10 Jahre alt: Panda Bears beatastisches „Panda Bear Meets The Grim Reaper“; Belle und Sebastians unterschätztes „Girls in Peacetime Want to Dance“.

Wir werden 2025 20: M83 – Before The Dawn Heals Us

Erscheinungsdatum: 24. Januar 2005

Kurz gesagt: Das dritte Album der französischen Elektroband M83 war in vielerlei Hinsicht ein Zeichen der Erneuerung. Ursprünglich ein Duo, verließ Nicolas Fromageau (großer Name) seinen Kameraden Anthony Gonzalez, nachdem er mit ihrer zweiten LP „Dead Cities, Red Seas & Lost Ghosts“ auf Tour war. Letzterer gab nicht auf und lieferte eine Sammlung von Songs ab, die wunderbar das verkörperten, was die Band am besten kann: verträumter Shoegaze gemischt mit Ambient-Pop.

Warum es unsere Wahl ist: Lust auf eine hypersensorische Reise? Dies ist nur die Aufzeichnung für Sie. Während viele M83s Grammy-nominiertes „Hurry Up, We’re Dreaming“ als ihr Hauptwerk bezeichnen, ist „Before The Dawn Heals Us“ das überlegene und atmosphärisch lohnendere Werk. Es enthält eine bezaubernde Reihe von Liedern, die den Hörer auf eine halbdurchsichtige Reise mitnehmen. Abwechselnd filmisch (‚Moonchild‘), apokalyptisch (‚Don’t Save Us From The Flames‘), Twin Peaksy (‚Farewell / Goodbye‘), verträumt (‚I Guess I’m Floating‘), energisch (‚Teen Angst‘). ‚) und erneut apokalyptisch (‚Lower Your Eyelids To Die With The Sun‘), balanciert dieses bizarr zusammenhängende Album Gitarren und Synthesizer mit Bravour. Die Stimmung, die es hervorruft, ist ein bisschen so, als wäre man in einer Welt gefangen, in der Blade Runner Und In der Übersetzung verloren sind eins geworden. Dies ist ein großer und emotionaler Ort, an dem die nächtlichen Stadtlandschaften sowohl poetisch als auch ahnungsvoll sind – eine Welt, in die Sie mit beiden Füßen eintauchen müssen. Finden Sie also die besten Kopfhörer, die Sie haben, und genießen Sie die Fahrt.

Schlüsseltitel: „Moonchild“, „Don’t Save Us From The Flames“, „Teen Angst“, „Lower Your Eyelids To Die With The Sun“.

Herausragender Text: „Aus den Flammen / Ein Stück Gehirn in meinen Haaren / Die Räder schmelzen / Ein Geist schreit deinen Namen.” („Rette uns nicht vor den Flammen“)

Ebenfalls im Januar 2025 20 Jahre alt: „Push The Button“ von The Chemical Brothers mit ihrer Hitsingle „Galvanize“; Bright Eyes‘ schizophrenes Double-Tap von „Digital Ash In A Digital Urn“ und „I’m Wide Awake, It’s Morning“; Das gleichnamige Debüt-Studioalbum von LCD Soundsystem; Die walisischen Rocker Feeder und ihr mit Ohrwürmern gefülltes „Pushing The Senses“.

Im Jahr 2025 30 Jahre alt: The Roots – Willst du mehr?!!!??!

Erscheinungsdatum: 17. Januar 1995

Kurz gesagt: Das zweite Album der amerikanischen Hip-Hop-Gruppe The Roots etablierte sie als einen der aufregendsten Namen im Rap-Bereich. Seit seiner Veröffentlichung ist „Do You Want More?!!!??!“ (ja, das ist die richtige Menge an Interpunktion) ist zu einem Jazz-Rap-Klassiker geworden – einer, der stolz neben „Things Fall Apart“ von 1999, „Phrenology“ von 2002 und „Game Theory“ von 2006 zu den wichtigsten Alben der Band zählt.

Warum es unsere Wahl ist: Dies war die Platte, die The Roots der Welt gebührend vorstellte. Ihr Debüt, „Organix“ aus dem Jahr 1993, sorgte für einiges Aufsehen, war aber nichts im Vergleich zu dem, was ihr zweites Album bewirken würde. „Willst du mehr?!!!??!“ stellte eine Band vor, die bereit war, den Hip-Hop-Horizont zu erweitern – ähnlich wie zuvor „The Low End Theory“ von A Tribe Called Quest. Es klingt wie eine jazzige und fröhliche Jam-Session von Spielern, die die dem Genre innewohnende Musikalität zelebrieren möchten, wobei Black Thoughts Scat-Gesang und Wortspiel immer wieder beeindrucken. Im Vergleich zu den engeren, zusammenhängenderen Alben, die sie im Laufe ihrer bald 40-jährigen Karriere veröffentlichen würden, wirkt dieses Album tatsächlich wie eine ausufernde Angelegenheit. Allerdings lässt sich der Ehrgeiz und der Sinn für Spaß dieses Zweitsemester-Werks nicht leugnen.

Schlüsseltitel: „Distortion To Static“, „Mellow My Man“, „I Remain Calm“, „Silent Treatment“.

Herausragender Text: „Ich bin cooler als ein Eisblock / Habe eine Seele wie diese Afro-Picks mit der schwarzen Faust / Und hinterlasse eine triefende Menge wie Johannes der Täufer.” („Mellow My Man“)

Ebenfalls im Januar 2025 30 Jahre alt: Ein Trio von Debütalben der japanisch-kanadischen Alt-Rocker Blonde Redhead, der britischen Reggae-EDM-Gruppe Asian Dub Foundation („Facts and Fictions“) und dem britischen Elektro-Duo Leftfield („Leftism“); Siouxsie and the Banshees‘ letzte Studioveröffentlichung „The Rapture“.

Viel Spaß beim Zuhören und bis nächsten Monat!