„The Dollmaker“ (Encantador) heißt der Film des argentinischen Regisseurs José María Cicala, der beim ältesten Filmfestival Portugals, das in diesem Jahr auch dem norwegischen Kino Tribut zollte, den Hauptpreis gewann.
Fantasporto kehrte für die 46. Ausgabe des größten Filmfestivals von Porto und eines der größten in Portugal an den Veranstaltungsort zurück, an dem es in den letzten Jahren gewohnt hatte, das Batalha-Kino.
In diesem Jahr wurden Filme aus so fernen Ländern wie Argentinien, Griechenland und China mit Hauptpreisen in den beiden Hauptwettbewerbsbereichen des Festivals belohnt: der eine war dem Fantasy-Kino gewidmet und der andere, die Woche der Regisseure, für Autorenfilme aller Genres.
Fantas, wie es vor Ort genannt wird, findet seit 1981 jedes Jahr ohne Unterbrechung statt und hat sich von einem Schaufenster, das sich hauptsächlich auf Fantasy, insbesondere Horror und Science-Fiction, konzentriert, zu einem allgemeineren Festival entwickelt, das dem Independent- und Autorenkino einen hohen Stellenwert einräumt.
Mário Dorminsky und Beatriz Pacheco Pereira, das Duo, das die Veranstaltung von Beginn an geleitet hat, ergänzen sich: „Unsere Geschmäcker sind relativ unterschiedlich“, sagte Dorminsky. „Ich bevorzuge eher eine zugänglichere Form des Kinos, die sich an die breite Öffentlichkeit richtet, während Beatriz Autorenfilme bevorzugt. Das bedeutet, dass wir nicht nur ein Publikum haben, sondern mehrere, im Plural, insbesondere seit wir die Directors‘ Week ins Leben gerufen haben.“
In diesem Jahr mussten die Veranstalter aus 350 Spielfilmen und fast 800 Kurzfilmen aus aller Welt wählen.
Argentinische Schrecken und ein Film auf Baskisch
Im Fantasy-Filmwettbewerb ging der Hauptpreis an einen argentinischen Film, Encantador (internationaler Titel: Der Puppenmacher), Regie: José María Cicala. Es ist ein klassischer Horrorfilm voller Jump-Scares, der die Jury, darunter auch die Präsidentin des norwegischen Regisseurverbandes, Elisabeth O. Sjaastad, überzeugte: „Es ist ein sehr klassischer Film seines Genres, über einen Mörder, der Frauen entführt. Die Geschichte ist sehr gut erzählt, mit sehr starken Leistungen der Schauspieler. Die Atmosphäre funktioniert sehr gut, mit einem sehr guten Produktionsdesign, also ist es sehr gut gelungen.“
Auch im Fantasy-Wettbewerb fiel ein weiterer Film ins Auge Gauavom Spanier Paul Urkijo Alijo. Der Film, in dem es um Hexen, die Inquisition und ein gewisses Maß an weiblicher Homoerotik geht, zeichnete sich dadurch aus, dass er auf Baskisch verfasst war, einer immer noch sehr seltenen Sprache im Kino.
Für den Regisseur ist die Wahl der Sprache nichts ganz Selbstverständliches: „Ich frage nicht, warum man einen Film auf Baskisch dreht, sondern warum nicht“, sagte er gegenüber The European Circle. „Wenn wir die Sprache nicht verwenden und sie nicht auf andere Bereiche ausdehnen, bleibt sie auf die Region oder die mit ihr verbundenen Völker und auf begrenztere Verwendungszwecke beschränkt. Es ist gut, dass sie sich auf Musik oder Kino ausbreitet.“
Gaua (was auf Baskisch „Nacht“ bedeutet) ist von den Geschichten inspiriert, die der Regisseur als Kind gehört hat: „Nacht ist der Moment, in dem all die vermeintlich sehr beängstigenden, gefährlichen, verbotenen Dinge auftauchen, aber sie kann auch ein Zufluchtsort für diejenigen sein, die anders sind. Gaua ist also eine Hommage an alle Legenden der baskischen Mythologie, die mit der Nacht verbunden sind, die mir als Kind erzählt wurden und die mich so fasziniert haben“, sagt er.
„Endless Land“, eine poetische Ode an das Landleben
Der griechische Regisseur Vassilis Mazomenos muss den Fantas-Stammgästen nicht vorgestellt werden: Er ist bereits eine symbolträchtige Figur des Festivals, wo er fast alle seine Filme präsentiert hat und 2001 mit einem Karrierepreis geehrt wurde.
Diesmal nahm er den Kritikerpreis mit nach Hause Endloses Landgezeigt in der Directors‘ Week. Es ist eine Hommage an das griechische Landleben und seine verlorenen Traditionen und markiert eine Abkehr von den städtischen Schauplätzen seiner früheren Werke: „Der Film ist nicht anders, aber die Form ist anders“, erklärte Mazomenos. „Meine Ideen bleiben unverändert. Auch wenn es nicht auf den ersten Blick zu erkennen ist, ist dies ein politischer Film. In einer Zeit, in der wir die Schrecken des Krieges durchleben, ist die Rückkehr zu Grundprinzipien, zum Kreislauf des Lebens, zu dem, was unsere Vorfahren uns gelehrt haben und (was) wir verloren haben, das Wichtigste“, fügte er hinzu.
In Endloses Land („Apeiri Gi“ im Original) folgen wir Lazaros, der wie sein biblischer Namensvetter nicht wörtlich, sondern metaphorisch von Generation zu Generation wiedergeboren wird und die Weisheit und Traditionen eines Dorfes in der Region Epirus (Nordwestgriechenland) am Leben erhält.
Der Film ist geprägt von der Schönheit der Landschaft und von traditionellen und religiösen Liedern, die, wie der Regisseur erklärt, ein zentrales Erzählelement darstellen.
Hier gibt es eine ganze Ebene der Symbolik. Einerseits geht der Ursprung des Namens „Epirus“ (griechisch Ipiros) auf die gleiche Wurzel zurück wie „Apiros“, was „unendlich“ bedeutet, denn so bezeichneten die Bewohner der Insel Korfu das Land, das sie auf der anderen Seite des Meeres sahen und das ihnen endlos vorkam. Andererseits gibt es laut Mazomenos „eine symbolische Bedeutung, die mit der Grenzenlosigkeit der Gefühle dieser Bevölkerung verbunden ist, die trotz Faktoren wie Migration oder Armut von Generation zu Generation weitergegeben werden.“
Norwegen im Rampenlicht
Im Laufe seiner 46-jährigen Geschichte wurden auf dem Festival viele norwegische Filme gezeigt. Einige der wiederkehrenden Teilnehmer werden sich erinnern Der lästige Mann im Jahr 2007 bzw Thale im Jahr 2013.
Um dieses schnell wachsende, aber (mit wenigen Ausnahmen) noch wenig erforschte Filmschaffen zu präsentieren, organisierte Fantasporto dieses Jahr eine Retrospektive des norwegischen Kinos.
Elisabeth O. Sjaastad, Präsidentin der Norweigan Directors Association, saß nicht nur in der Jury, kuratierte diesen Strang und vergaß bei der Auswahl der Filme auch die Herkunft von Fantasporto nicht: „Wir wollten eine zeitgenössische Retrospektive zusammenstellen, die auch dem Profil von Fantasporto Tribut zollt. Einige der Titel haben also übernatürliche Elemente, die zur ursprünglichen DNA des Festivals passen, aber sie stellen auch einige unserer talentiertesten norwegischen Filmemacher vor. Zum Beispiel haben wir.“ Thelma von Joachim Trier (dieses Jahr mit „Sentimental Value“ für die Oscars nominiert) und auch Armand von Halfdan Ullmann Tøndel, Gewinner der Caméra d’Or in Cannes 2024.
„Etwas, das den aktuellen Stand des norwegischen Kinos kennzeichnet, ist die Vielfalt der Erzählungen, der Themen und des Fokus, den jeder Filmemacher auf die große Leinwand bringt. Wir haben plötzlich einen ganz klaren Talentpool, der nun in der Lage ist, Filme zu machen, die sowohl das nationale als auch das internationale Publikum ansprechen“, fügte Sjaastad hinzu.
Was hat es mit Fantas auf sich?
Vier Jahre vor der Feier seines halben Jahrhunderts zieht Fantasporto weiterhin eine Legion von Filmliebhabern nach Porto, darunter auch Fans, die zu Stammgästen geworden sind und keine Ausgabe verpassen. Regisseurin Isabel Pina ist eine von ihnen. Seit 2008 reist sie jedes Jahr von Lissabon nach Porto: zunächst als normale Zuschauerin, später als Teilnehmerin, nachdem sie in den Vorjahren bereits in der Jury gesessen und im Organisationsteam mitgearbeitet hatte.
Auf die Frage, welcher Film ihr in den 18 Jahren ihrer Festivalbesuche am meisten in Erinnerung geblieben ist, sagte sie: „Ich würde keinen einzelnen Film auswählen, sondern eine ganze Filmografie, die des philippinischen Kinos, das ich dank dieses Festivals entdeckt habe, das praktisch das einzige ist, das es zeigt.“
„Bei Fantas stößt man auf überraschende Dinge. Gestern habe ich zum Beispiel einen Film aus Papua-Neuguinea gesehen. Auf welchem anderen Festival hätte ich die Chance, einen Film aus diesem Land auf der großen Leinwand zu sehen?“ fügte sie hinzu.
Ebenso unerschütterlich ist der Spanier Luis Rosales, der Fantasporto seit mehr als zwei Jahrzehnten jedes Jahr besucht. Er begann als Journalist zu berichten, arbeitete für ein auf Fantasy-Kino spezialisiertes Magazin, war weiterhin Direktor des Nocturna-Festivals in Madrid und heute ist er Direktor des Imaxinario-Festivals in Galizien: „Ich habe hier eine neue Familie gefunden“, sagte er.
Und das gilt nicht nur im übertragenen Sinne, sondern auch wörtlich, denn hier trafen sich Rosales und die deutsche Schauspielerin Marina Anna Eich, heute ein Paar, zum ersten Mal: „Im ersten Jahr, als wir uns hier trafen, kam ich als Journalistin und sie als Schauspielerin. Später kamen wir beide als Jurymitglieder zurück. Diese wiederholten Begegnungen führten dazu, dass wir Freunde wurden, aber mehrere Jahre lang waren wir nur Freunde, bis schließlich der Funke übersprang“, erinnert er sich.
Heute sind beide an der Leitung des Imaxinario-Festivals beteiligt, eines der ältesten auf der Iberischen Halbinsel, das 1973 gegründet wurde und dieses Jahr einen Anerkennungspreis von Fantas erhielt.
Die Verbindung des Paares zu Fantasporto geht noch weiter: Auch in Porto kaufte Marina während einer der jüngsten Ausgaben das Hochzeitskleid, in dem Rosales sie zum Altar führte.
Man könnte sagen, dass Fantasporto nicht nur vom Horror lebt, sondern auch von Liebesgeschichten.
Vor allem über die Liebe zum Kino.
Vollständige Liste der Gewinner:
FANTASY-FILM-WETTBEWERB
BESTER FILM / FANTASPORTO-GROSSPREIS
Encantador, José María Cicala (Argentinien)
SONDERPREIS DER JURY
Die Skelettmädchen und eine entführte Gesellschaft – Richard Eames (Australien)
BESTER REGISSEUR
Lass die Kinder nicht allein | No Dejen a los niños solos (Mexiko)
BESTER SCHAUSPIELER
Rodrigo Noya – Der Puppenmacher | O Encantador de José María Cicala (Argentinien)
BESTE SCHAUSPIELERIN
Maribel Verdú – Under Your Feet / Bajo tus pies – Cristian Bernard (Spanien)
BESTES DREHBUCH
The Whisper / El Sussurrro – Gustavo Hernández, Ibañez (Uruguay | Argentinien)
BESTE KINEMATOGRAPHIE
Die Reise zum Ende – Chen Xian (China)
BESTER KURZFILM
Señuelo – Martha Gayerbe (Spanien)
BESONDERE ERWÄHNUNG DER FANTASY-JURY
Der Fluch – Kenichi Ugana
WOCHE DER REGISSEURE
BESTER FILM / MANOEL DE OLIVEIRA-AUSZEICHNUNG
Wilde Nächte, gezähmte Bestien – Wang Tong (China)
SONDERPREIS DER JURY
The Trek – Meekaeel Adams (Südafrika)
BESTER REGISSEUR
Wang Tong – Wilde Nächte, gezähmte Bestien (China)
BESTES DREHBUCH
Jun Robles Lana – Sisa (Philippinen)
BESTER SCHAUSPIELER
Uirô Satô – Suzuki Bakudan (Japan)
BESTE SCHAUSPIELERIN
Pia Tjelta – Nenn mich nicht Mama
BESONDERE ERWÄHNUNG DER JURY (KINEMATOGRAFIE)
Endloses Land – Vassilis Mazomenos (Griechenland)
ORIENT EXPRESS
BESTER FILM
SONDERPREIS DER JURY
PAPA BUKA – Dr. Biju Damodaram (Papua-Neuguinea / Indien)
PREIS FÜR DEN BESTEN PORTUGIESISCHEN FILM
BESTER PORTUGIESISCHER FILM
Cativos – Luis Alves
BESTER SCHULFILM
Os Terríveis – João Antunes – Universität Lusófona Lissabon
Besondere Erwähnung von PCP
Cama de Lavado – Maria Lima – Katholische Universität Porto
INOFFIZIELLE AUSZEICHNUNGEN
PUBLIKUMSPREIS
Gemeinsam verliehen an The Specials – EIji Ushida (Japan) und Lenore – David Ward (Australien)
Kritikerpreis
Endloses Land – Vassilis Mazomenos (Griechenland)
