Tanzen im Sand: Noé Souliers nomadische Choreografie verändert Alulas Wüste

Eine einzigartige Tanzperformance in Alulas Wüste markierte die Voreröffnung der Villa Hegra, einer saudisch-französischen Kulturinstitution, die darauf abzielt, Kunst, Erbe und Gemeinschaft zu vereinen.

Sand, riesige Steine ​​und absolute Stille. In dieser Umgebung traten 19 französische Tänzer im Alter zwischen 17 und 22 im Herzen der Wüste auf. Der Choreograf Noé Soulier schuf ein neues Tanzstück, das für nicht-kensierte Räume konzipiert wurde-eine nomadische Arbeit, die die Beziehung zwischen der Bewegung von Körpern und den Räumen untersucht, in denen sie wohnen, mit ortsspezifischer Sprache in seinem Zentrum.

Die Aufführung wurde als „Kreuzungen“ bezeichnet und fand nur Kilometer von der Stadt Alula im Nordwesten Saudi -Arabiens statt. Es war Teil des Voreröffnungsprogramms der „Villa Hegra“, einer neuen, saudisch-französischen Kulturinstitution und ihrer Partnerschaft mit dem Opéra National de Paris.

“ Die Wüste war ein Verbündeter, weil sie einen Raum schuf, der zwischen dem Publikum und der Aufführung geteilt wurde. Wir sind alle im selben Raum und dann schafft es zum Beispiel den Sand, es schafft in irgendeiner Weise eine sehr bestimmte Musik. Wenn Sie im Sand tanzen, hören Sie die Stufen und auch die Sandfliegen, so dass es fast eine Art Rest in der Luft produziert. Sie sehen die Spur der Bewegung in der Luft „, sagt Noé Soulier, der Regisseur des nationalen Zentrums für zeitgenössischen Tanz (CNDC).

Die Aufführung in der Wüste war sicherlich eine neue Erfahrung für die Tänzer, alle Mitglieder des ‚Junior Ballet‘, da es das erste Mal, dass sie ohne Musik und auf dem Sand auftraten.

Es war jedoch auch eine beispiellose Erfahrung für uns als Zuschauer, da wir anstelle von Sitzen überrascht waren, farbenfrohe Teppiche und Kissen zu sehen, die sich als sehr bequem und geräumig erwiesen. Die Einstellung half auch unserem Kontakt mit den Tänzern. Wir ruhten alle im Sand, wir waren alle mit dem Boden in Kontakt.

Der Schöpfer der Show war eine Herausforderung, aber auch eine Chance.

“ Es gibt diese erstaunliche Skala. Es gibt so viel Tiefe, dass man nie so viel Tiefe im Theater haben könnte. Es ist wie 100 Meter oder vielleicht mehr. Wenn die Tänzer wirklich weit gehen, sehen Sie, dass sie sehr sehr klein werden und sie auch sehr nahe kommen können. Also spielst du wirklich mit dieser Tiefe. Es war wirklich inspirierend, diese Umgebung mit Tanz zu arbeiten und zu erleben, und der Choreograf Noé Soulier erzählt The European Circle Kultur.

Bindungen, die binden

Villa Hegra wurde aus dem bilateralen Abkommen von 2021 zwischen Saudi -Arabien und Frankreich geboren. Die Institution strebt danach, ein Eckpfeiler für den kreativen Austausch zu werden und die besten Elemente beider Länder in der außergewöhnlichen Umgebung von Alula zu vereinen. Es wird Residency -Programme für Künstler und Forscher anbieten und Teil des globalen Netzwerks der französischen Villen sein, darunter ‚Villa Médicis‘ in Rom, ‚Casa de Velázquez‘ in Madrid und ‚Villa Kujoyama‘ in Kyoto. Laut dem Team hinter dem Projekt ist es ein Geist der Co-Schaffung, Co-Richtung und Co-Dezision.

“ Es ist eine kulturelle Institution, die den Dialog und die Zusammenarbeit zwischen Künstlern, Forschern aus Saudi-Arabien und Frankreich fördern. Ziel ist es, für alle Arten von Kunst einen Zentrum zeitgenössischer Schöpfung zu schaffen, sei es bildende Künste, darstellende Kunst, Poesie, Alphabetisierung. Es ist auch ein Hub Foe -Bildungs- und künstlerische Programm für die lokale und regionale Gemeinschaft, Fériel Fodil, der Chief Executive Officer der Villa Hegra gegenüber der Kultur der The European Circle.

Neuma – “ Die vergessene Zeremonie “ “

Dieses Projekt ist eine symbolische Geste der rituellen Praktiken der vorislamischen Stämme. Inspiriert von Alulas Landschaft, seinem lokalen Erbe und seiner Mythologien entfaltet es sich an zwei miteinander verbundenen Standorten. Eine 15-Panel-Skulpturglasinstallation im Freien im Canyon von Wadi al-Naam befindet sich im Gespräch mit einer Innenausstellung, in der eine Reihe von handgefertigten Skulpturen für geblasenes Glas in Dar Tantora in der Altstadt gezeigt werden.

In Wadi al Naam steigt die Installation als spektrales Echo eines Tempels, eine nach der Zeit erodierte Ruine. Die Landschaft entwickelt sich zu einem zeremoniellen Raum, der durch eine Live -Performance aktiviert wird, die in Atem und Ritual verwurzelt ist. In der Altstadt werden Glaskulpturen neben der Projektion eines Films, einer Zusammenarbeit von Alulas Bewohner Muruj Alemam und ihren Kindern, Dema und Ibrahim, präsentiert. Die Geschichte konzentriert sich auf ihr poetisches Leben und ihre Performance, die Choreografie ihres Atems, die die expansive Wüste mit den intimen Innenräumen des Selbst bindet. Jedes Ausatmen trägt die Resonanz von Alulas alten Zeremonien in die Gegenwart.

Die „vergessene Zeremonie“ ist eine künstlerische Verschmelzung der Werke der saudi-amerikanischen Künstlerin Sarah Brahim und ihres französischen Gegenstücks Ugo Schiavi.

“ Die beiden Künstler schlossen sich ein Jahr lang Streitkräften an. Sie arbeiteten mit Wissenschaftlern, Archäologen, Epigraphisten aus Al Ula und Vertretern der örtlichen Gemeinschaft in einem Kunstwerk zusammen. Sie sehen also eine Skulptur in der Wüste, eine künstlerische Intervention in der Landschaft. Eine Performance, die 20 Mitglieder der Community assoziiert, die Skulpturen und Glasblasen-Skulpturen als Instrumente verwendeten, sagt, dass Arnaud Morand, Co-Kurator des Voreröffnungsprogramms 2023-24 Saison, Co-Kuratorin des Voreröffnungsprogramms.

Neuma, der „lebenswichtige Atem“ im klassischen Denken – der von den Künstlern gewählte Titel – findet seine physische Verkörperung in diesen Werken, wo der irdische Körper und der irdische Atem mit dem himmlischen Körper und der Seele verstrickt erscheinen. Für Aristoteles wurde ‚Pneuma‘ als das animierende Lebensprinzip angesehen, das vom Herzen ausging und zwischen dem körperlichen Körper und der Seele vermittelt wurde.

„Pneuma“, das das Individuum im stoischen Denken überschritten hat, wurde zum göttlichen Atem des Kosmos, eine einheitliche Präsenz, die alles Leben erhält und verbindet.

Die Oase und der Berg

Alula befindet sich auf einer alten Weihrauchroute und beherbergt viele Ruinen, darunter Hegra, eine alte nabbatische Stadt, Saudi -Arabien Erstes UNESCO -Weltkulturerbe. Die Geschichte und die Landschaft sind beeindruckend und faszinierend, in ihrer Stärke und Dimension fast überwältigend.

Die Altstadt von Alula ist zwischen einer dichten und kompakten Winterstadt und einer Sommerstadt unterteilt, die in der Oase unter den Palmen ausgebreitet ist, um die Mikroklima und den Schatten der Oase zu nutzen. Das breitere Gebiet erhält bereits Tausende von Touristen, während mit dem Beitrag der Villa Hegra das Ziel ist, ein Welttouristen- und Kulturzentrum zu werden.

“ Es ist absolut eine einzigartige Erfahrung, die Alula aufnimmt. Ich kann mich nicht erinnern, vielleicht ist dies mein 20. Mal, dass ich hier war und bin immer noch fasziniert, jedes Mal von der wunderbaren Landschaft. Es gibt viel zu lernen in der Geschichte, in Bezug auf die Landschaft, in Bezug auf unsere Bewegung innerhalb des Raums, der auch Teil des Kernzudenkens unseres Voreröffnungszyklus war. Wir denken an unsere Rolle in der Landschaft, unsere Rolle in diesem Raum. Es ist eine Gelegenheit, verschiedene Kulturen in einem Raum zu erleben “, sagt Wejdan Reda, Co-Kurator der Villa Hegra.

Das Aspiration von Villa Hegra

Der Ort ist weder die Altstadt noch die große Landschaft. Das Projekt beschäftigt sich mit der Stadt, es ist Teil der Moderne von Alula und spiegelt ihre historische Besonderheit wider: ein fester Stopp auf einer nomadischen Route. Ziel ist es, ein Zusammenhang zwischen verschiedenen Erfahrungen der Website zu werden: nomadische oder sesshafte, vorübergehende oder dauerhafte, lokale oder touristische, pädagogische oder kulturelle, städtische oder landwirtschaftliche. Der Raum zielt darauf ab, all diesen Erfahrungen und Kombinationen Raum zu bieten.

Das Programm für Villa Hegra, das das Kulturzentrum, das Internationale College für Tourismus und Gastfreundschaft (ICTH) und die Apartmentresidenzen umfasst, ist dicht und erfordert mehrere storey Gebäude. Lokale Steine, Steine, Schlammziegel, Palmen- und Sequoia -Strahlen sowie andere in Alula wachsende pflanzliche einheimische Arten werden für den Bau des Gebäudes verwendet.

Das Kulturzentrum und die Künstlerresidenzen sollen gegen Ende 2026 starten. Das Projekt wird eine Fläche von 18.000 m² einnehmen.

Im Mai 2025 wird das temporäre Zuhause der Villa Hegra in Betrieb genommen. Es wird Workshops haben, Künstlern Wohnraum bieten und künstlerische und pädagogische Veranstaltungen für die Einheimischen veranstalten.

“ Das Ziel der Villa ist es wirklich, in der Gemeinde vollständig eingebettet zu sein und sicherzustellen, dass wir auf bestimmte Bedürfnisse reagieren. Ein Voreröffnungsprogramm zu machen, ist wirklich ein Privileg, zu testen und zu lernen. Dinge, die funktionieren können, Dinge, die dies nicht tun, also fördern und implementieren wir und wir rumpen Dinge, die funktionieren, und wir stellen sicher, dass diejenigen, die für die Gemeinschaft weniger relevant sind, verringert sind. Der temporäre Standort wird auch ein Zentrum der Testphase für uns sein, um sicherzustellen, dass wir über die relevante Programmierung für die Künstler und Forscher des endgültigen Gebäudes verfügen “, sagt Fodil.

Vor seiner Gründung als saudische Stiftung wird Villa Hegra von der Royal Commission for Alula (RCU) und der französischen Agentur für Alula Development (Afalula) unterstützt.