Poesie und Feminismus waren schon immer miteinander verflochten, aber in den letzten Jahren sind viele neue feministische und queere Stimmen entstanden und haben Raum gefunden, um sich auszudrücken. Für den Weltpoetry -Tag werfen wir einen Blick auf diesen Moment der poetischen Befreiung.
Der Aufstieg der #MeToo-Bewegung ermöglichte es Frauen auf der ganzen Welt, das Ausmaß der geschlechtsspezifischen Gewalt auszudrücken, die sie jeden Tag leiden.
Im Fernsehen, in den sozialen Medien oder auf der Straße steckten Prominente und anonyme Frauen ihre Erfahrungen in Worte und einmal wurden sie gehört. Unter ihnen waren Dichter.
In den letzten acht Jahren, seit #MeToo entstanden ist, sind neue feministische Stimmen auf dem Gebiet der Gedichte entstanden. Gleichzeitig sind historische Dichterinnen, deren Arbeit fast aus der Bekanntheit verblasst war, Gegenstand von neuem Interesse.
Eine tiefe Verbindung zwischen Feminismus und Poesie
Poesie war ein Merkmal des Feminismus, solange die Bewegung selbst existiert hat. In der amerikanischen Frauenwahlgefühlsbewegung waren Aktivisten wie Alice Duer Miller und Elizabeth Cady Stanton ebenfalls Dichter. In Großbritannien schrieb Sylvia Pankhurst während ihrer Inhaftierung im Holloway Prison in London Verse.
„Für Frauen ist Poesie also kein Luxus. Es ist eine wichtige Notwendigkeit unserer Existenz“, schrieb Audre Lorde, der afroamerikanische Schriftsteller und Bürgerrechtsaktivist, 1985.
Feministische Dichter gemeinsam haben gemeinsame Themen, die manchmal intim und schwierig sind. „(Zu Beginn meiner Karriere) war es für mich wichtig, über Gewalt zu sprechen.“ „Sexuelle Gewalt, sexistische Gewalt, rassistische Gewalt, alle Arten.“
Für die belgische Slam -Dichterin Lisette Lombé spiegelt Poesie als Kunstform die Dringlichkeit des feministischen Kampfes wider. „In der poetischen Sprache gibt es ein Feuer, eine Art Spannung, die gut für den Kampf geeignet ist. Es dauert einige Jahre, einen Roman zu schreiben, aber das Kampf erfordert etwas, das vielleicht dringlicher und direkter ist“, sagte sie.
Die Sprache scheint eines der Schlüsselelemente der tiefgreifenden Verbindung zwischen Poesie und Feminismus zu sein. „Die Poesie neigt dazu, die Realität direkt anzusprechen und versucht, Dinge in Worte zu fassen“, sagte der Schriftsteller und Übersetzer Lénaïg Cariou.
„Manchmal bedeutet Feminismus einfach, Dinge zu benennen. Denken Sie zum Beispiel nur an die Klitoris. Die Benennung scheint bereits eine militante Handlung zu sein.“
Eine erneute Aufmerksamkeit
Im Jahr 2019 war Lenaïg Cariou Mitbegründer der französisch-amerikanischen literarischen Übersetzung Collective Limited Connection. Ihr Ziel ist es, unterrepräsentierte Dichter, oft queere Menschen, Frauen und Menschen mit Farbe zu übersetzen.
Ihr jüngstes Projekt ist die erste französische Version der Sammlung von Adrienne Rich von 1978 „Der Traum einer gemeinsamen Sprache „in dem sie unter anderem über Mutterschaft und lesbische Liebe schreibt.
Cariou und ihre Kollegen waren der Ansicht, dass die Übersetzung lang erwartet wurde, und sie hatten keine Probleme, einen Verlag für ihr Projekt zu finden.
„In den letzten Jahren gab es einen Anstieg der von Frauen geführten Poesie- und Literaturfestivals, was in der Vergangenheit sehr selten war“, erklärte sie. „Wir haben mehrere neue von Frauen geführte Poesie-Verlagshäuser und Gedichtmagazine gesehen. Es war, als hätten Frauen und queere Leute mehr denn je die Produktionsressourcen übernommen.“
Durch die #MeToo -Bewegung stellte die #MeToo -Bewegung diese Räume auf, indem sie feministische Probleme in den Vordergrund des Mediendiskurses stellte.
„Es gab so wenig (feministische Poesie), dass es jetzt einen Hunger danach gibt“, analysierte Lombé. „Es ist wie eine großartige Aufdeckbewegung.“
Diese neuen Unternehmungen feiern historische Dichter, bieten aber auch Outlets für junge Stimmen. Zwischen 2017 und 2019 veröffentlichte Nelly Slim und French-Swiss-Autorin Marcia Burnier die queer und feministische Fanzine Es war schön, aber ich muss jetzt schreiendie Werke von mehr als 45 Autoren beitragen.
„Die Schaffung dieses Verlagsraums wurde aus einer Notwendigkeit hervorgebracht“, erinnerte sich Slim. „Als Frauen, Lesben, queere Menschen und Menschen mit Farbe fehlen uns so Legitimität, dass wir einen Raum brauchen, in dem wir experimentieren können, ohne uns gegen die Auswahl zu treffen.“
Schreiben und Sprechen
Feministische Dichter bilden auch Kollektive, um innerhalb einer Community zu schreiben und aufzutreten. In Großbritannien beispielsweise organisiert das Queer Resonance Poetry Collective regelmäßige Workshops und offene Mikrofone in der Feminist Library in London.
Bei Poesie geht es in der Tat nicht nur um Schreiben, sondern auch darum, auch aufzutreten. Célia SlamTrotteuse ist ein Slam -Dichter aus der Schweiz. Als sie ihre Karriere in den 2010er Jahren begann, war sie eine der wenigen Frauen in der Slam -Poesie -Szene, und ihre Texte über die Sexualität weiblicher und die Rechte von Frauen wurden oft als schockierend und unverschämt angesehen.
„Es ist ein bekanntes Sprichwort, dass das, was geschrieben wird, bleibt und was Sie gesagt haben, Sie frei sind“, sagte sie. „Es ist etwas Transzendentes, wenn es auf der Bühne anfällig ist.“
Schauen Sie sich beispielsweise diese 1987er Aufführung aus Maya Angelous berühmtem Gedicht „Still I Rise“ an
Maya Angelou rezitiert nicht nur diese Zeilen. Sie spielt, sie tanzt und sie lebt, während sie die oft verurteilte Sexualität der schwarzen Frauen feiert.
Wenn Dichter auf der Bühne auftreten, sieht die Öffentlichkeit „die Körper von Menschen mit Farbe, sie sehen Frauenkörper, sie sehen Transkörper“, sagte Lombé, der aus einem kongolesischen Hintergrund stammt. Slam Poesie „geht es auch um Körperlichkeit, um einen Text zu verkörpern.“
Im Laufe der Jahre haben feministische Dichter mehr Antrieb erlangt, auch in etablierten Institutionen. Im Jahr 2023 lud das Schweizer Festival Printemps de la Poésie (Poesie Spring) Célia SlamTrottese ein, einen Slam -Poesie -Workshop für seine Ausgabe über weibliches poetisches Erbe zu veranstalten. Und Lisette Lombé wurde 2024 zum belgischen Nationaldichter ernannt.
„Ich hoffe, dass diese feministische Revolution im Bereich der Gedichte fortgesetzt wird“, sagte Lenaïg Cariou. „Es ist da, es ist mächtig, aber wie jede feministische Revolution ist es prekär und teilweise unvollendet.“