Essen und Mode: Paris Louvre Museum legt feines Essen und Haute Couture auf den Tisch

Zur Paris Fashion Week ist der Musée du Louvre zum Abendessen eingeladen, mehr als 300 Figuren aus der Kunst und Unterhaltung zu Abend zu Abend zu essen, um sich bei einem Ball für das Sammeln von Spenden zu feiern und mit der Met Gala zu konkurrieren.

„Hier gibt es viel Lärm!“ Lacht Loïc Prigent, ein Journalist, der seit 30 Jahren am Laufstegen teilnimmt. Die italienische Mode war vielleicht im Herzen der Milan Fashion Week, aber es gab eine weitere Veranstaltung hinter den Kulissen, bei denen Menschen redeten – Le Grand Dîner du Louvre.

Zum ersten Mal organisiert das meistbesuchte Museum der Welt ein prestigeträchtiges philanthropisches Essen. In der berühmten CourtyardmaryGenerating werden dreißig vorgebuchte Tische eingerichtet, um mehr als eine Million Euro zu erhöhen. Das gesammelte Geld wird in die kulturellen und kulturellen Missionen des jahrhundertealten Gebäudes gelangt, das eine zarte liebevolle Sorgfalt braucht.

Es wird erwartet, dass über 300 handverlesene Menschen für das erste Ereignis auftauchen, und einige Gäste sagen, dass es nicht nur die Crème de la Crème der anwesenden Mode-, Kunst- und Kulturwelten sein wird.

„Das Ziel der Operation ist es, ein Echo zu haben, das über die Mode hinausgeht. Sie können alles erwarten“, sagt Loïc Prigent, der bereits sein Ticket hat. „Dieses Abendessen ist eine Möglichkeit für den Louvre, sich der Welt zu öffnen. Die Botschaft an Designer ist: Komm zu uns, wir sind eine unerschöpfliche Inspirationsquelle für Ihre Sammlungen!

Geld am Tisch

Die Operation zielt auch darauf ab, Kunden anzulocken. Die Akquisition des Musée d’Orsay im Jahr 2023 eines berühmten Gemäldes von Caillebotte mit Hilfe des Luxusgiganten LVMH (der weltweit Nummer eins im Sektor) für die fürstliche Summe von 43 Millionen Euro erinnert sich.

Ohne private Stiftungen ist es für französische Museen schwierig, ihre Sammlungen zu erneuern und neue Meisterwerke zu erwerben. Besonders angesichts des Wettbewerbs durch amerikanische und des Nahen Ostens. Beispielsweise hat das jährliche Akquisitionsbudget von Orsay eine Obergrenze von 3 Mio. € erreicht.

Der Grand Dîner du Louvre wird von Visa, einem börsennotierten Unternehmen und führenden Unternehmen für digitale Zahlungen und Partner in der Veranstaltung gesponsert.

Der Abend wird als Test dienen, bevor das Ereignis wiederholt wird, und es besteht kein Zweifel, dass die wirtschaftlichen Ausgründungen von den französischen und europäischen Kollegen des Louvre genau beobachtet werden.

In etwas karikaturaler Weise mit der berühmten Met Gala in New York, die im vergangenen Jahr rund 26 Millionen US -Dollar gesammelt hat, soll der Pariser Abend weniger extravagant und diskreter sein. Es wurden nur eine Handvoll Journalisten und Fotografen eingeladen, und die Liste enthält leider nicht wirklich.

Und während 70.000 € (325.000 € für einen Tisch) an der Met teilnehmen müssen, wurden vom Louvre keine Informationen durchgesickert, die vor dem Abendessen einen engen Deckel für seine Mitteilungen hält.

Alle unsere Anfragen für Interviews wurden abgelehnt.

Kunstobjekte, Modeobjekte

Vor dem Abendessen besuchen die Gäste die Louvre Couture -Ausstellung (bis zum 21. Juli 2025), der sich ausschließlich der Mode, seinen Quellen und seinen Inspirationen widmet.

In der Weite des Museums handelt es sich um die diskrete Abteilung für diskrete Objets, die den Arbeiten und Wandteppichen von Goldschmiede und Silberschmiedern gewidmet ist, die für diese Begegnung zwischen Designerstücken und Meisterwerken ausgewählt wurden.

Dies ist ein riesiger Putsch für diese Räume, die normalerweise zugunsten der ägyptischen Antiquitäten oder Malerabteilungen übersehen werden, in denen die Mona Lisa Stolz des Platzes ist.

„Ich habe hier noch nie so viele Menschen gesehen“, gibt ein etwas abgeschlossener Wachmann zu. Diese Abteilung unter der Leitung von Olivier Gobet wurde nicht zufällig ausgewählt. Es teilt eine gemeinsame Geschichte mit Mode: die von Handwerkskunst und Know-how.

Vor einer Sammlung von Wandteppichen aus dem 16. Jahrhundert mischen sich Dior, Chanel und Alexander McQueen Kleider perfekt in das Dekor. Simon Jacquemus, Designer der gleichnamigen Marke, entdeckte die Ausstellung (und den Louvre!) Erstmals, von diesen poetischen Konfrontationen über Raum und Zeit.

Zu sehen sind 65 Outfits und rund 30 Modezubehör mit Objekten, die von der Byzanz -Ära bis zum zweiten Reich reichen. Neben Renaissance -Vasen und Uhren bleibt eine Dolce & Gabbana -Tasche fast unbemerkt.

„Es ist beeindruckend zu sehen, inwieweit sich Mode und Kunst gegenseitig ernähren. Es ermutigt uns, diese Objekte anders zu betrachten“, sagt ein junger Besucher.

Ein neues Publikum anziehen

Die Ausstellung ist Teil einer Fahrt, um das Publikum des Louvre zu erweitern.

„Wir sehen einen echten Aufschwung in der Mode in Museen“, sagt Camille de Foresta, Auktionator und Vizepräsident von Christies Frankreich. „Es ist eine offensichtliche Wahl, diesen großen Dîner während der Ausstellung zu organisieren“.

Bereits im Jahr 2022 illustrierte die Yves Saint Laurent -Jubiläumsausstellung in sechs Pariser Museen die Kontinuität der Verbindungen zwischen Mode und Kunst und begann in gewisser Weise die Möglichkeit für die Louvre -Ausstellung und ihr Abendessen.

„Von Chile nach Australien kauft und stellen mehr Museen Haute-Couture-Stücke“, sagt Camille de Foresta. Modeausstellungen brechen die Anwesenheitsrekorde.

Als Opfer seines eigenen Erfolgs musste der Louvre Couture -Katalog, der mehr als 10.000 Exemplare verkauft hat, nachgedruckt werden.

„Wenn wir ein Vintage -Balenciaga -Stück haben, verkaufen wir es wie ein Claude -Monet -Gemälde. Wir machen keinen Unterschied. Manchmal kommen Modedesigner zu Christie’s nur zur Inspiration.

Kunst braucht vielleicht keine Mode, aber alle Experten sind sich einig, dass Mode Kunst braucht. Camille de Foresta fügt begeistert hinzu: „Diese Ausstellung und dieses Abendessen werden einige kreative Funken hervorrufen. Was für eine Chance!“

Macron am Bett des Louvre

Dieser Abend wird einen Monat nach der Ankündigung der „neuen Renaissance des Louvre“ gestartet.

2017 feierte der französische Präsident seinen Sieg vor der berühmten Pyramide. Im Jahr 2025 versprach er ein Projekt, um die Website wiederherzustellen und zu modernisieren, die als laufend angesehen wird.

Der Louvre ist viel mehr als ein Museum und ist ein Symbol des internationalen Einflusses Frankreichs. Ein Tricolor -Showcase, das beibehalten werden muss.

Eines der Hauptziele ist es, die Warteschlangen zu lindern. Der Louvre ist das meistbesuchte Museum der Welt mit 9 Millionen Besuchern im Jahr 2024 oder mehr als 30.000 pro Tag. Das von dem Elysée Palace vorgesehene Projekt kostet in zehn Jahren, von denen nur eine Minderheit vom Staat finanziert wird, voraussichtlich rund 750 Millionen Euro.

Bei dieser Figur wird es zweifellos viele große Abendessen und After-Partys unter die Pyramide benötigen, um Spenden zu sammeln, die diesen Ambitionen entsprechen.