Zuhause ist, wo der Hansen ist: Polen würdigt die Pioniere der offenen Architektur

Nur eine Stunde von Warschau entfernt, am Fluss Bug, steht ein Holzhaus, das Schichten von Geschichte, Komplexität und architektonischer Innovation verbirgt. Die Kreation und Residenz der renommierten polnischen Architekten Oskar und Sofia Hansen ist sowohl ein Schaufenster als auch eine bewegende Hommage an den „Open Form“-Stil.

Bei Ihren ersten Schritten in Richtung Hansen House fällt als Erstes eine ungewöhnliche Wand ins Auge. Es ist keine luftdichte Barriere, sondern durchlässig, interagiert mit der Umgebung und lässt den Außenbereich herein. Ein dreieckiges Dach, das den Garten mit dem Haus verbindet, hat eine ähnliche Botschaft: Die Wohnung und ihre Umgebung verbinden sich zu einem größeren, größeren Ganzen.

Die Idee? „Open Form“-Architektur, eine Bewegung, die in den 1950er Jahren von den Hansens ins Leben gerufen und in ihren eigenen Wohnräumen verkörpert wurde. Wie der Name schon sagt, betont der Stil verschwommene Grenzen, einen benutzerzentrierten Fokus und einen Bruch mit der von Le Corbusier vertretenen modernistischen Orthodoxie.

„Durch die Lücken, speziell gestaltete Fenster, die den Rahmen dieses Raums bilden, sehen wir verschiedene Grünaufnahmen. Oskar Hansen sagte, Open Form sei ein Bezugsrahmen für die Betrachtung der Welt“, sagt Tomasz Fudala, Kurator des Hansen-Hauses, gegenüber The European Circle.

Eine poetische Idee

Das experimentelle Hansen-Haus ist ein herausragendes Beispiel für Architektur, das in der Liste des Iconic Houses Network aufgeführt ist und zu dem jedes Jahr Menschen aus der ganzen Welt, darunter aus der Schweiz, Brasilien und der Universität Venedig, reisen. Es regt zum Staunen an und zeichnet architektonische Innovation aus.

Oskar Hansen wandte sein Konzept der offenen Form in visuellen Spielen an, die er während seiner Lehrtätigkeit an der Akademie der Schönen Künste in Warschau in den 1950er Jahren mit Studenten spielte. Sie konzentrierten sich darauf, den Unterschied zwischen einer offenen und einer geschlossenen Form hervorzuheben, Prinzipien, die in allen Bereichen seines Lebens von entscheidender Bedeutung waren: von seiner architektonischen Arbeit und seinem Zuhause bis hin zu seinem Privatleben und seinen moralischen Überzeugungen.

„Offene Form war diese gute, richtige Architektur, die einen Hintergrund für das Leben bietet, uns nicht dominiert, humanistisch ist. Und die geschlossene Form? Man kann sich am einfachsten eine so statische, antike Statue auf einem Sockel vorstellen, etwas, das zentralisiert und Macht über uns gewinnt. Und dann entwickelte Hansen das, er sagte, die offene Form sei Ökologie. Das ist das Verständnis der Natur und unseres Platzes darin. Und die geschlossene Form ist Krieg, Zerstörung. Es war also eine ziemlich poetische und allgemeine Theorie, aber er hat sie tatsächlich sein ganzes Leben lang umgesetzt Form verschiedener Spiele, aber auch in seinem eigenen Zuhause“, erklärt Tomasz Fudala.

Architektur ohne Budget

Alles im Haus der Hansens wurde durch die unabhängige Arbeit seiner Bewohner geschaffen, die die Leidenschaft, die sie für ihre Arbeit empfanden, in ihren persönlichen Lebensraum übertrugen. Wie der Kurator ihres Hauses The European Circle erzählt, ist dieser Ort besonders interessant, weil er zeigt, dass man zum Bauen nicht viel Geld braucht. Das Haus wurde aus recycelten Materialien, Abbruchmaterialien und gefundenen Brettern gebaut, was erneut den innovativen Charakter der von Oskar Hansen vertretenen Bewegung unterstreicht.

„Die großartigsten Werke der Architektur können aus gefundenem Holz geschaffen werden. Aus recycelten Materialien. Aus schlechten Materialien. Tatsächlich hatten die Bauherren hier kein Budget. Und es ist ein Schock für viele Leute, die hierher kommen, aber so positiv, weil sie denken: Wow, das heißt, man kann etwas entwerfen, selbst zeichnen, etwas bauen, aber es basiert nicht alles auf viel Geld, also ist es großartig“, sagt Tomasz Fudala.

„Hier zeigen uns die Hansens, dass man mit der Kraft der Vorstellungskraft, der Kreativität und, nun ja, großem Talent tatsächlich sehr günstig ein herausragendes Kunstwerk schaffen kann“, fügt er hinzu.

Zofia und Oskar Hansen

Zofia Hansen, Oskars Frau, war ebenfalls Architektin. Ihr unverwechselbares Zeichen ist auch an den Wänden des Hauses des Paares zu spüren. Ihre Beziehung war geprägt von Zusammenarbeit und dem Aufbauen auf den Ideen des anderen. Die beiden lernten sich 1950 während ihres Architekturstudiums in Warschau kennen.

„Zofia Hansen arbeitete im Kreis der Warschauer Wohnungsbaugenossenschaft, also im Kreis der Modernisten, Architekten, die daran interessiert waren, sicherzustellen, dass Wohnsiedlungen menschenwürdig gebaut werden, dass es viel Grün gibt, dass Kinder frei spielen können und dass Autos nicht in sie eindringen“, erklärt Fudala.

„Er wiederum hatte die Gelegenheit, nach dem Krieg nach Frankreich zu gehen und dort Pablo Picasso zu treffen. Er traf Pierre Jeanneret, den Cousin von Le Corbusier, und arbeitete mit ihm zusammen. Er hatte die Gelegenheit zu sehen, wie der Westen zu der Zeit aussah, als in Polen das neue System, die Polnische Volksrepublik, der echte Sozialismus, eingeführt wurde“, sagt der Kurator.

Die Grenze verwischt

Wir treffen Wanda Chróścicka, eine Nachbarin der Hansens seit 40 Jahren, in Szumin, dem Dorf etwa eine Stunde von Warschau entfernt, in dem das Paar lebte. Sie erzählt Geschichten über Oskar Hansens Sinn für Humor und ihre Besuche im Haus, um mit dem Paar Tee zu trinken und sich zu unterhalten.

Sie setzt sich auf eine Bank vor ihrem Haus, eine Bank, die absichtlich dort aufgestellt wurde, um an die alten polnischen Gewohnheiten der Gästebegrüßung zu erinnern. Der Raum ist bemerkenswert modern, lässt sich aber dennoch von der Vergangenheit inspirieren.

„Hier gab es schon immer eine Art Bank, denn die Bauern nutzten diese Straße, um die Felder zu bestellen, und hier hielten sie normalerweise an, plauderten, berichteten sich gegenseitig, erzählten Witze, auf dem Rückweg nach der Arbeit. Genau wie die Menschen. Herr Oskar Hansen entschied, dass die Bank nicht abgeschafft werden konnte. Er baute eine Bank, die weiterhin eine ähnliche Funktion erfüllen sollte, aber nicht nur „Ich saß am Tisch auf der Terrasse und hörte einander zu, worüber die Bauern redeten“, erklärt Wanda.

Auf diese Weise bedeutete die Open-Form-Bewegung, dass das Paar sein Leben der umliegenden Gemeinschaft öffnete und sowohl persönliche als auch architektonische Grenzen verwischte.

Der Bau des Hauses in Szumin begann zwischen 1968 und 1970 und wurde nie fertiggestellt. Die Hansens haben es kontinuierlich in Zusammenarbeit mit der Dorfgemeinschaft, ihren Freunden und ihren Kindern geschaffen.

Wanda steht von ihrer Bank auf und lädt uns ein. Sie macht uns darauf aufmerksam, wie bunt die Wand aufgebaut ist, die als erstes ins Auge fällt.

„Von außen war es grau mit einem weißen Streifen, hier (innen) ist es ein absolutes Negativ – es ist weiß mit einem grauen Streifen. Das ist ein Hinweis darauf, dass wir schon drinnen sind“, erklärt sie.

Wohnen im Haus und Arbeiten in der Nacht

Wanda Chróścicka nimmt uns Raum für Raum mit auf einen Rundgang durch den Hansen-Raum. Im gesamten Anwesen finden sich zahlreiche praktisch nutzbare Elemente, die gleichzeitig als Lehrmittel fungieren. Zum Beispiel ein Tisch, der sich von innen nach außen erstreckt. Alle Dielen sind zweifarbig und können beliebig angeordnet werden.

„Einmal, als ich zum Tee zu ihnen kam, schlug Herr Oskar vor, ich solle die Farben auf dem Tisch so anordnen, dass es für mich schön und angenehm sei. Ein anderes Mal bat er mich, damit die Stimmung auszudrücken, in der ich heute war. Das waren also ziemlich schwierige Spiele. Aber sehr interessant“, erinnert sich Wanda.

Der Raum wurde so gestaltet, dass er sowohl von den Hansens selbst als auch von der umliegenden Gemeinde interagiert und bespielt werden kann.

Für die Hansens spielten Farben schon immer eine wichtige Rolle. „Vor allem dieses Weiß, das an verschiedenen Stellen auftaucht. Es hatte eine Orientierungsfunktion, zeigte den Leuten den Weg und so weiter“, erklärt der Nachbar.

Wir gehen mit ihr in den ersten Stock, um das Atelier von Oskar Hansen zu besichtigen. Es ist ein wunderschönes, helles, geräumiges Zimmer mit Panoramafenster.

„Oskar verbrachte seine Tage entweder im Obstgarten, wo er sich um seine Tauben kümmerte, oder in der Garage. Andererseits ging abends das Licht an und er blieb bis zum Morgengrauen hier. Ich glaube also, dass er seine ganze kreative Arbeit, seine Entwürfe und andere Dinge nachts gemacht hat“, sagt Wanda mit einem Lächeln.

Mittlerweile ist der Raum recht leer, doch wie uns ein Nachbar der Familie verrät, standen im Atelier einst randvoll gefüllte Bücherregale.

Vögel, Autos und Wein

Wanda führt uns zurück nach unten. Sie zeigt uns die Toilette mit der Glasdecke. Anscheinend mochte Sophie Hansen diesen Ort im Herbst, weil die Blätter ihn von oben bedeckten.

Daneben sehen wir ein weiteres Atelier, in dem Oskar Hansen Möbel herstellte, sowie seine Voliere und die Garage, in der er sein geliebtes Auto aufbewahrte, von dem nur noch das Nummernschild übrig ist.

Wir schauen uns den Garten an. Chróścicka erinnert sich, dass die Ernte dieses kleinen Obstgartens Hansens hausgemachter Wein war. Es war nicht gut, aber das hat dem Vermieter nie gesagt.

„Ich weiß nicht, ob Sie es wissen, aber all diese alten Bäume, die wurden alle von den Hansens gepflanzt und jeder dieser Bäume hat einen Namen. Hier wächst irgendwo Igor, Alvar, ich weiß nicht genau welcher. Und auf der anderen Seite gibt es eine Linde namens Zofia und eine Eiche namens Oskar“, sagt sie und zeigt über das Grundstück.

Kein Freilichtmuseum

Das Hansen-Haus ist Eigentum des Museums für Moderne Kunst in Warschau, das es im Geiste der offenen Form erhalten möchte, das heißt, dass es weiterhin fließend bleibt, niemals stagniert oder für „vollständig“ erklärt wird. Im Bruch mit der Tradition soll es ein experimenteller, lebendiger Raum sein.

„Dies soll nicht als Freilichtmuseum dienen, sondern vielmehr das Haus durch verschiedene Aktivitäten präsentieren. Dort finden Workshops statt, verschiedene Treffen, Studenten machen Ausflüge und das Haus bleibt lebendig. Es ist ein Museum, in dem man tatsächlich die echte Toilette seiner Besitzer betreten, sehen kann, wie sie gegessen haben, ihre persönlichen Gegenstände sehen, aber auch die Spiele, die sie gemacht haben, während sie irgendeine künstlerische oder architektonische Aufgabe erledigen“, sagt der Kurator des Hansen-Hauses.

„Der Sohn der Hansens, Igor Hansen, sagte, er wolle, dass die Zuschauer für eine Weile im Haus „leben“, sich dort wohlfühlen. Sich hinsetzen, sich alles genau ansehen und sich irgendwie in die Gesamtsituation einfügen, die seine Eltern entworfen hatten“, fügt Fudala hinzu.